時間:3月16日 (星期二)
講師:李祐寧導演
講題:臺灣製片面面觀
呂浩宸記錄整理
l 台北市電影委員會的成立代表的是台北市的拍片量增加,需要更多的人才來協助電影產業的發展。
l 電影的美學基礎是由許多年的歷史衍生出的文化進而產生所謂的風格以及美學。
l 電影開拍前的拜拜文化是為了去除整個劇組的心理壓力(貸款等等…)。
l 如今的台灣已經去除以前的封建思想,現在捷運已經開放拍攝電影甚至總統府也於近期內開放。
l 新威苗圃為李導演於25年前發掘之電影場景拍攝地。林瑞陽與鍾楚紅曾在此拍攝過兩人共騎速可達的畫面。
l 在拍攝的過程當中,導演最重要的兩個課題就是時間以及鏡頭角度。
l 如果拍攝的時間不夠充足將導致拍攝出來的作品沒有感情,也會陷入無法將作品好好完成的困境。
l 現今許多的老導演因為電影產業的不受重視而得不到應有的尊重,如今政府當務之急的應該積極培養新秀,並且幫助老兵有戲可拍。
l 一個好的製片應當不時的充實自己,大量研讀劇本,並且要能夠看的懂然後分析。
l 劇本符號解析:
甲、【:】: 對白。
乙、【△】: 場景介紹,人物介紹,主要道具介紹,鏡頭介紹(Fade in, Fade out, Slow Motion), 或是該場景需要由導演團隊以主觀意識來解釋。
丙、【( )】: 表情,情緒反應。
丁、O.S. (Off Screen): 畫面外的聲音。例如: 一人在洗澡時對外面的人講話的聲音,但是此人卻沒有出現在畫面之中。
戊、V.O. (Voice Over): 心裡話,內心世界的聲音。
l 現今於捷運拍攝影片時規定可容許15人進入拍攝。拍攝時需要填寫申請表格,準備好人員名單以及規劃拍攝的路線。通常選擇的是第一車廂,裡由為人較少。
l 製片在與導演溝通時需要態度誠懇但是又不可失去自己的原則以及堅持,在基於這兩個條件之後協助劇組將該片順利完成。
l 當拍攝場景出現問題時,例如設施的擺放空間不足,人員的部署問題。此時可使用其他的方式拍攝。如: 1. 偷拍 2. 換地方拍(攝影機的位置)。有時更換拍攝的方法不只可以順利的將該場景拍攝完成,更可以節省人事成本。
l 如果之後將來有幸成為影委會的製片人,研究申請劇組之導演的先前作品將變的重要。因為如此將可以掌握導演的確切拍攝風格以及手法,進一步將可以提出最適合此導演的意見。
l 電影是一種畫面語言的傳遞,如何建立與觀眾之間的共同語言是每一部電影所追求的共同目標。這也是我們之後所需要充實的技能之一。
l 華語劇本50年來格式並沒有特殊的變化,但是由直式轉成橫式。理由有三點:
甲、因為電腦的普及,書寫方便。
乙、人類的視覺看東西時由左至右較順暢。(有此一說)
丙、為了與國際接軌,因為英文的關係。
l 原著劇本: 為了拍攝電影所寫之劇本,在拍攝此電影之前並沒有以任何媒體格式出版或發表。
l 改編劇本: 有經過媒體轉化之劇本。(如漫畫,小說等…)
l 文學劇本: 較偏向於內心世界的獨白。偏小說但是不以視覺效果為考量。
l 越南電影如今漸漸的起飛,越南當地的學子紛紛至泰國學習電影技巧及技術。
l 此後的台灣電影勢必要與大陸合作發展,合則兩利,創造雙贏。
l 電影圈人才缺乏但是充滿熱情的新人卻又不得其門而入,理由何在? 原因為電影圈有排外的傳統,因為沒時間交新朋友,沒時間去建立和磨合與新人之合作關係。